La comédie immortelle d'Alexander Griboedov «Malheur à l'esprit» a eu une grande influence sur l'éducation de nombreuses générations de russophones. Afin de nous montrer tous ces vices sous une forme plus expressive et vivante, l'auteur utilise un outil préféré - la satire, avec laquelle il augmente au maximum les traits caractéristiques de ses personnages, les rendant hilarants, mais pas au point d'être trop dissociés de la réalité. Cela donne un arrière-goût amer caractéristique après avoir lu cette pièce - nous comprenons que les héros de l'intrigue sont souvent nous-mêmes, nous ne remarquons tout simplement pas nos lacunes.
L'action commence par le fait que le personnage principal, Aleksandr Andreyevich Chatsky, arrive à Moscou après trois ans d'absence et visite la maison de Famusov pour une raison intéressante. Le fait est que Chatsky est amoureux de la fille du propriétaire de la maison, Sophia. Avant le départ de Chatsky de Moscou, il y avait une étroite amitié entre eux, la fille partageait bon nombre de ses opinions. Ensemble, ils se moquaient de la jeune tante, de l'amour du père Sophia pour le club anglais. Cependant, après son retour, il n'a pas vu du tout la fille qu'il connaissait autrefois. Pendant ces trois années, Sophia a changé, elle est devenue plus conservatrice dans ses vues, elle ne plaisante plus avec lui, comme avant. Toutes ses tentatives pour entamer une conversation amusante et facile se sont soldées par un échec, Sophia rejette même ses légers sourires à Moscou actuelle, sur les règles existantes dans la société actuelle.
L’auteur nous indique clairement que le caractère de Sophia a changé en trois ans, car Chatsky ne l’a pas vue ni parlé pendant trois ans. Elle a changé sous l'influence de l'environnement, et c'est avec cet environnement que la fille a changé et mène sa lutte Griboedov dans la pièce. Il le fait de façon experte et utilise de nombreux tours: satire, parodie, grotesque. Cela fait de l'œuvre «Malheur à l'esprit» une œuvre vraiment formidable de la littérature russe. Il nous parle du servage ossifié dans la pauvreté spirituelle, de la cruauté et de la cupidité du "noble royaume". L'auteur se moque du masque de la splendeur extérieure de cette société trompeuse, où les gens sont considérés de cœur à cœur et perdent souvent aux cartes, ou changent en lévriers. Il nous révèle la véritable apparence dégoûtante des propriétaires terriens qui vivent toute leur vie en «fêtes et réjouissances», et les gens qui luttent pour la science et l'art sont ridiculisés et effrayés, et l'illumination elle-même est appelée la «peste». Et cela est soutenu au niveau de tout le pays, l'auteur voit l'ampleur du problème, ils sont énormes, les conséquences sont inévitables. Dans le monde qui se moque de Griboïedov, une personne est appréciée non pas par son esprit, mais par ses titres, ses titres et son argent, et peu importe comment ces privilèges sont obtenus et la richesse s'accumule.
Au centre de toute cette «fête pendant la peste», nous voyons le gentleman moscovite Pavel Afanasevich Famusov, le colonel Skalozub, la «sinistre vieille femme» Khlestov, Molchalin et Zagoretsky. Griboïedov se moque de la stupidité, du fanatisme et de la complaisance Famusov. Le père dit à Sofya qu'il a un comportement et une réputation irréprochables, mais il se réunit immédiatement pour un baptême à une certaine veuve qui n'a pas encore accouché, mais selon ses calculs, "elle doit accoucher". Le meilleur ami de Pavel Afanasevich est un soldat muet et colonisateur du livre, le colonel Skalozub Sergey Sergeevich. Famusov lui-même le décrit comme la star d'une mazurka et d'un basson, et il nous apparaît évident que cet officier passe de nombreuses heures à danser en bals et en fêtes. Il est un ardent adversaire de toute illumination et de toute raison. Il promet de donner Volatsky à Chatsky, mais il ne tient pas sa promesse, et saisissant cette occasion, lui fait du chantage, offrant le sergent moqueur. Il parle de livres avec dédain et peur, estime qu'il vaudrait mieux les brûler tous.
Opinion sur le colonel Skalozub - c'est peut-être la seule chose sur laquelle les opinions de Chatsky et Sophia sont toujours d'accord. Elle parle du colonel comme d'une idiote et convient qu'il n'a pas prononcé un mot intelligent pendant un certain temps.
Un autre ami et camarade de Famusov est Alexei Stepanovich Molchalin, un éternel sneak et essayant de plaire à tout le monde. Son père lui a enseigné dès son plus jeune âge: pour réussir, tout le monde doit être flatté et succomber à, même "un chien de concierge pour qu'il soit affectueux". Et Aleksei Stepanovich remplit avec succès les ordres de son père, devient une progéniture, un exemple vivant de la société Famus.
À côté de Famusov, nous voyons la vieille femme Khlestova, une dame dure, impolie et impérieuse. Elle est tellement embourbée dans ses «jeux» et ses cruautés qu'elle semble comique au lecteur. Près d'elle, comme avec Famusov, on peut souvent rencontrer Anton Antonovich Zagoretsky, qui est toujours prêt à servir les deux dans n'importe quelle entreprise. Et ni l'un ni l'autre, ses qualités morales ne dérangent pas. C'est un voleur, un menteur, un flatteur et un joueur. De plus, Khlestova elle-même admet qu'elle a peur de lui et lui ferme les portes pour qu'il ne vole pas, mais elle le garde quand même pour lui, car il est un «maître de service».
Avec ces mots, Khlestova donne très précisément une caractérisation à elle-même et à toutes les personnes de son environnement: vile, trompeuse, sans instruction et gourmande. Et le monde entier est confronté à un Chatsky, qui est obligé de se battre seul avec ces vices qu'il rencontre partout. Il lui semble ridicule d'être une imitation vide et servile de la mode occidentale, qui vient à la bande dessinée non seulement dans les vêtements, mais aussi dans la capacité de parler et de se tenir. Il appelle la langue universellement parlée par les héros de la pièce le déplacement de la «langue française avec Nijni Novgorod», et le culte aveugle de toute la société Famus par hasard en visitant le «Français de Bordeaux» lui cause indignation et mépris. Chatsky ne comprend pas sincèrement pourquoi les gens avec une culture personnelle si riche et des traditions séculaires, imitent aveuglément la culture d'outre-mer, essayant sans discernement tout ce qui ne vient pas à portée de main.
La comédie «Malheur à l'esprit» est toute une époque de la littérature russe et du théâtre russe. La pièce restera sans aucun doute l'un des principaux trésors de la littérature et de la culture russes. De jeunes écrivains ont étudié et étudient toujours cette pièce en utilisant l'art de la satire, une biographie réaliste et un russe vivant et vivant. Beaucoup de citations de "Malheur de l'esprit" sont devenues des proverbes, des slogans qui ont pris racine dans la langue russe, assurant ainsi la renommée immortelle de la comédie et de son auteur.